Tableau « China Blue V&A »

Jan De Vliegher n'attache aucune importance à l'aspect narratif de l'image. Les sujets de ses toiles sont choisis pour leur puissance picturale, dans des constructions sans signification que Marcel Duchamp aurait qualifiées à tort d'art rétinien un art naturaliste à la recherche de la délectation esthétique. Le peintre belge privilégie le geste rapide dans sa peinture à la manière des expressionnistes abstraits Jackson Pollock et Willem De Kooning, ses premières inspirations. Il soutient que le sujet n'est qu'un simple prétexte à la peinture, dans des toiles qu'il achève en vingt-quatre heures.
Pourtant, on reconnaît bien dans son oeuvre des éléments d'architecture classique, des intérieurs flamboyants, des ensembles précieux de verrerie ou de porcelaine fine comme ici le bleu-et-blanc. L'artiste aime dépeindre de tels symboles d'une gloire passée et d'une puissance déchue, non pas pour leur portée sociale ou culturelle mais pour leur dimension esthétique pénétrante profondément ancrée dans la culture occidentale.
Réalisées expressément pour l'exposition "My Blue China", ces grandes toiles sont la suite d'une série commandée par le Forum économique mondial de Davos de 2012. Ce fut pour l'artiste l'occasion privilégiée d'exprimer son idée d'un langage artistique universel par le biais d'esthétiques et de formes universelles tels que l'Imari japonais, le Sèvres français, le Delft hollandais ou l'Iznik turc.
Laurent de Verneuil, co-commissaire de l'exposition "My Blue China", catalogue, p. 27